AC

発声練習

今回は3点bから上行形5度のアルペジオで始めた。
もともと彼女にはアルトとしての声を作ってほしいと思い指導してきたこともある。
やはり原点に戻って低音の声をしっかりさせないといけない。
そのことによって、ピッチが上ずる傾向のある中音域の声のピッチを安定させると考えた。

ドビュッシー「ヴェルレーヌの3つの歌曲」

「海は伽藍よりも大きい」

歌い込みも進んで安定した歌声と明快な歌詞発音による歌唱になってきた。
後は歌詞の不明瞭なところを明快に、ということで修正した。

この曲に限らないが、特にはE母音が狭くなるので、広く取ることを徹底してもらった。
A母音も、恐らく本人が思うより広いというか明るい母音を意識してもらうと良いだろう。
後は出にくい子音をしっかり出すように。

それからじごえに変わりだす低音域の声である。
ここは声の変換を恐れずに、しっかりと出すこと。
聴いている人が男性か？と間違えるくらいで全く問題ない。
むしろ、それがアルト歌手の美の個性として効果的なのである。

歌詞の明瞭さや低音発声の難しさについては、実際に伴奏者との併せでテンポ調整が出来るので恐れることはないだろう。

「角笛の音が響いている」

テンポが本来的にゆっくりの曲なので、歌詞の明快さは全体的に保てている。
やはり低音の声と、そのことに由来する中音域のピッチの上ずりに注意である。
これはどの曲もそうだが頭声に上ずるとピッチも上ずるため、ピアノ伴奏との関係が緩くなること。
この点が改善されることが、この曲の要点である。

「垣根の列」

音域が前2曲に比べて高いため、声量で押してしまう点が一番の課題である。
改めてレッスンの最後の最後に分かったことだが、本人の言葉として「息を止めて歌う」という感覚が一番関係あるだろう。
これは息が止まっているのではなく、高音の換声するべき声は呼気量はむしろ減ずるということである。
ただし、息を減ずると言っても腹圧はむしろ高いはずである。

この状態で声量を出したり減じたり、ということが出来るようになること。
そのことで、滑らかなフレージングが可能になり、ひいては歌詞発音も落ち着いて対処できるため、明快になるであろう。
この曲も伴奏合わせで最適なテンポを設定して、更にリラックスして歌えるようにすべきである。